Dança,

Livros para celebrar o Dia Internacional da Dança

Uma seleção de títulos feita pela Quatro Cinco Um sobre a linguagem do corpo em movimento

29abr2026

A dança atravessa séculos como linguagem e testemunho entre o rito e o espetáculo, a disciplina e a representação de desejos. Instituído pela Unesco em 1982 e celebrado em 29 de abril, o Dia Internacional da Dança homenageia o mestre do balé francês Jean-Georges Noverre (1727-1810) e abarca não apenas o movimento, mas tudo o que se escreve, se imagina e se disputa a partir dele: das coreografias clássicas às experimentações contemporâneas nos palcos e nas ruas.

Para comemorar a data, a Quatro Cinco Um reuniu quinze livros que investigam a dança por diferentes perspectivas — históricas, críticas, autobiográficas e ficcionais — e revelam os gestos quando traduzidos em palavras.


De corpo e alma. Marika Gidali.
Sarabanda // 328 pp // R$ 135

A bailarina e coreógrafa húngara radicada brasileira aborda memórias pessoais e a trajetória da dança moderna no Brasil, entrelançando sua história — marcada pela sobrevivência ao Holocausto — à criação do Ballet Stagium. A companhia criada em São Paulo durante a ditadura, ao lado de Décio Otero,  usou a arte como crítica social. Inclui fotografias de Arnaldo J. G. Torres, Denys Flores e Emidio Luisi.


Dançar e ser dançada: uma etnografia da dança em Moçambique. Jaqueline de Oliveira e Silva.
Telha // 198 pp // R$ 59,00

A obra trata da dança e dos ritos de iniciação femininos em Moçambique, em especial entre as mulheres da etnia makua, no norte do país. Abordando gênero, corpo, tradição e legado colonial, a obra foi agraciada com o Prêmio de Melhor Tese do Departamento de Antropologia e Arqueologia em 2021 e indicada ao Prêmio Fernão Mendes Pinto, da Associação de Universidades de Língua Portuguesa.


Histórias da dança: catálogo. Adriano Pedrosa, Julia Bryan-Wilson e Olivia Ardui.
MASP // 320 pp // R$129

Publicado pelo MASP, que em 2020 dedicou a programação à reflexão sobre políticas do corpo em movimento, o livro reproduz cerca de 250 obras de arte acompanhadas por textos críticos sobre temas como improvisação, duetos, treino e composição. 


Gravidade. Steve Paxton.
Trad. Rodrigo Vasconcelos // N-1 Edições // 104 pp // R$ 84 

O dançarino e coreógrafo Steve Paxton, criador do Contato Improvisação, explora os efeitos da gravidade nos corpos e no movimento. 


A sapatilha que mudou meu mundo. Ingrid Silva.
Globo // 176 pp // R$ 69,90

Ao contar sua trajetória, das aulas no subúrbio do Rio de Janeiro ao posto de bailarina principal do Dance Theatre of Harlem, em Nova York, Ingrid Silva mostra os conflitos da vida profissional e o racismo estrutural no mundo da dança. Uma edição voltada para o público infantojuvenil — A bailarina que pintava suas sapatilhas —, com ilustrações de Monge Lua, foi lançada pela Globinho.


A escuta do corpo: sistematização da técnica Klauss Vianna. Jussara Miller.
Summus // 128 pp // R$ 53

A partir da trajetória de Klauss Vianna e de sua mulher e seu filho, Angel e Rainer, a coreógrafa e professora Jussara Miller apresenta ideias e práticas corporais desenvolvidas pelo coreógrafo e diretor mineiro.


O que é dança contemporânea: uma aprendizagem e um livro de prazeres. Thereza Rocha.
Funarte // 133 pp

Em tom coloquial, com textos fragmentados e intervenções gráficas, a pesquisadora e artista da dança Thereza Rocha leva o leitor a refletir sobre diversos conceitos que fundamentam a dança contemporânea. 


Exaurir a dança: performance e a política do movimento. André Lepecki.
Annablume // 258 pp // R$ 78

Referência para pensar politicamente a dança, o ensaio do pesquisador e professor André Lepecki investiga as transformações da dança no século 21.


Temas para a dança brasileira. Sigrid Nora (org.).
Edições Sesc // 344 pp // R$ 30

Organizado por Sigrid Nora, reúne ensaios de críticos, curadores e pesquisadores nacionais e internacionais sobre questões como processo de criação, crítica cultural e estratégias de colaboração para a dança no Brasil. 


Corpo e ancestralidade: uma proposta pluricultural de dança-arte-educação. Inaicyra Falcão dos Santos.
CRV // 130 pp // R$ 66,92

Um estudo sobre as artes do corpo nas tradições africanas e afro-brasileiras e como elas se manifestam na contemporaneidade.


Pina Bausch. Fabio Cypriano.
Sesi-SP // 176 pp

O professor e crítico Fabio Cypriano interpreta os processos criativos da coreógrafa alemã acompanhando a criação e a montagem de Água, concebida a partir de viagens da companhia de Pina Bausch a São Paulo e Salvador, em 2000.


Dança moderna: 1992-2022. Cássia Navas, Arnaldo Siqueira, Henrique Rochelle e Linneu Dias.
Mireveja // 480 pp /// R$ 80

Reúne quatro textos do livro editado em 1992 com novos ensaios, como “Dança na Semana de Arte Moderna”, “Dança em São Paulo hoje” e “Modernidade, dança no Recife”.


Histórias da dança: antologia. Julia Bryan-Wilson e Olivia Ardui (org.).
MASP // 368 pp // R$ 50

Ensaios sobre os entrelaçamentos entre dança, cultura visual e políticas do corpo escritos por artistas, historiadores da arte, coreógrafos e dançarinos como Merce Cunningham, Susan Leigh Foster, Leda Martins, André Lepecki, Kélina Gotman e Claire Bishop.


De passinho em passinho. Otávio Júnior.
Ils. Bruna Lubambo // Companhia das Letrinhas // 32 pp // R$ 62,90

A história para crianças sobre o ritmo nascido no Rio de Janeiro que mistura funk, frevo, samba e capoeira, com autoria do premiado Otávio Júnior e ilustrações de Bruna Lubambo.


Minha dança tem história. bell hooks.
Ils. Chris Raschka // Trad. Nina Rizzi // Boitatá // 32 pp // R$ 55

Autora de Tudo sobre o amor (Elefante, 2021), a aclamada teórica feminista e escritora estadunidense conta a história do Bibói, um garoto de coração grande que gosta de dançar e de rimar.